Emmanuelle
MussetCéramiste à Igny
Céramiste et designer, mon exploration artistique s’organise autour des concepts de dualité et de symbiose. Mon histoire avec la création commence dès l’adolescence sous le pseudonyme « By Manet », inspiré de mon surnom. Après l’obtention d’un Master à Bruxelles en 2016, mon travail est rapidement salué lors du concours Tremplin, où je remporte le prix du Ministre de l’Enseignement. Je décide de construire entièrement mon propre atelier dans mon jardin à Igny, en Essonne, devenant le berceau de mes futures collections. Mon parcours s’est ensuite enrichi au fil de commandes de professionnels et ponctué d'expositions majeures comme les Journées Européennes des Métiers d'Art (JEMA), le Carrousel des Métiers d’Art du Louvre, Maison et Objet et la galerie Empreintes. Ma démarche interroge les ponts possibles entre deux mondes : le fonctionnel et le sculptural, les matières brutes et les couleurs intenses, l’opacité et la transparence. À travers une approche plurielle, je confronte et assemble la terre, le bois et le verre. Je suis multi techniques et chaque projet appel la sienne. Le tournage, processus exigeant me permet de lier des éléments apparemment hétéroclites en un mouvement rotatif créateur. Le moulage permet la répétions d’une forme plus complexe et encore plus précise tout en sortant du cercle. Au-delà de l'esthétique, ma démarche est profondément ancrée dans l'écologie. Je cherche à créer des cercles vertueux au sein de mon atelier, qu’il s’agisse de l’intégration d’un système de récupération d'eau de pluie pour façonner l'argile ou de la revalorisation de matières existantes. Mes créations ne se contentent pas d'être des objets ; elles racontent une histoire de résilience, de précision et de respect du monde dans la mesure de mon possible.
Mes objets s’adressent aux amoureux d'art de la table, aux passionnés de design et aux collectionneurs en quête d'objets singuliers et unique, durables et porteurs de sens. Je conçois et fabrique des collections hybrides pour explorer diverses aspects de la céramique. La collection de Services Totem mêle art et objets utilitaires à forte dimension sculpturale. Ce sont des services de table empilables en grès et bois et en verre. Dans la collection Lac, ce sont des pièces poétiques qui explorent les profondeurs de l’émail. Des carpes gravées semblent nager sous des couches d'émail translucide travaillé comme de la pâte de verre. Ce qui distingue fondamentalement mon travail, c’est cette signature unique d'assemblage transdisciplinaire et mon engagement éco-responsable. Là où la céramique traditionnelle s'arrête, je crée des dialogues et insuffle des possibles. Avec la collection « Terre et Verre », je chine et récupère des objets désuets en verre pour y tourner une extension en argile parfaitement ajustée. Ainsi, je réduis considérablement le besoin en nouvelles matières et l'empreinte énergétique de mes pièces. Ma quête de circularité s'incarne également dans le développement d'oyas ultra-écologiques conçues à partir des résidus de terre dans mon bac de décantation. Pour les professionnels et architectes d’intérieur — avec qui je collabore déjà régulièrement —, je propose un service de création sur mesure et de petite à moyenne série exclusive, pensé pour répondre à des demandes clients uniques. Alliant mon expertise céramique à un savoir-faire technique pointu, je développe notamment des projets de luminaires sur mesure. Capable d’adapter les formes, les textures et les finitions à l'identité de chaque projet, j'assure un accompagnement complet, de la conception à la réalisation. Mon approche conseil (choix des matières, étude de faisabilité, optimisation des coûts) garantit une concrétisation fluide et qualitative qualitative de vos concepts les plus exigeants.
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